События февраля 2025
Понедельник | Вторник | Среда | Четверг | Пятница | Суббота | Воскресенье |
---|---|---|---|---|---|---|
27
Владимир Васильковский. Комментарии к Пушкину
Владимир Васильковский. Комментарии к Пушкину
14 января — 28 января 2025 г.
«Я рисую все, что мне интересно, о чем я думаю. Вероятно, более всего меня занимает тема непостоянства жизни. Поэтому меня привлекают мотивы с кажущейся несовместимостью, парадоксальностью элементов. По-моему, из этого возникает новое».
|
28
Лекции Елены Грязновой по истории стилей. Лекция I. «Египетское искусство и египтизирующие стили»
Лекции Елены Грязновой по истории стилей. Лекция I. «Египетское искусство и египтизирующие стили»
28 января 2025 г.
История стилей — это вечное возвращение. Сформировавшиеся устойчивые черты не исчезают бесследно и продолжают проявляться спустя столетия в современной эстетике. Мы попробуем исследовать некоторые стили, которые по-новому проявились в XIX и XX столетиях и стали неизменной частью искусства новейшего времени.
Владимир Васильковский. Комментарии к Пушкину
Владимир Васильковский. Комментарии к Пушкину
14 января — 28 января 2025 г.
«Я рисую все, что мне интересно, о чем я думаю. Вероятно, более всего меня занимает тема непостоянства жизни. Поэтому меня привлекают мотивы с кажущейся несовместимостью, парадоксальностью элементов. По-моему, из этого возникает новое».
|
29
|
30
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
31
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
1
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
2
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
3
Лекции Константина Плотникова «Мужчины и женщины абстрактного экспрессионизма». Часть I.
Лекции Константина Плотникова «Мужчины и женщины абстрактного экспрессионизма». Часть I.
3 февраля 2025 г.
3 февраля — первая лекция «Мужчины абстрактного экспрессионизма»
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
4
Лекция Елены Грязновой «Аристократы и гении. Э.Дега и А.Тулуз Лотрек»
Лекция Елены Грязновой «Аристократы и гении. Э.Дега и А.Тулуз Лотрек»
4 февраля 2025 г.
Наша лекция посвящена двум великим и хорошо узнаваемым художникам — Эдгару Дега и Анри Тулуз-Лотреку. Эти художники сумели создать летопись французской столицы последней трети XIX века и «приучить глаз» зрителя к новым художественным приемам.
Тулуз Лотрек вместе с Жюлем Шере стоял у истоков французской художественной рекламы — явлению, совершенно новому по форме и по способу взаимодействия со зрителем.
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
5
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
6
Лекция Кирилла Захарова. «Виктор Чижиков: д'Артаньян великолепной четверки»
Лекция Кирилла Захарова. «Виктор Чижиков: д'Артаньян великолепной четверки»
6 февраля 2025 г.
Продолжаем цикл лекций «Позднесоветская иллюстрация: история, люди, книги».
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
7
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
8
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
9
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
10
Клавирные вечера Ольги Белецкой. Концерт второй: «По странам и городам с клавесином»
Клавирные вечера Ольги Белецкой. Концерт второй: «По странам и городам с клавесином»
10 февраля 2025 г.
Мы продолжаем музыкальный цикл, в котором клавесинистка, музыковед, кандидат искусствоведения Ольга Белецкая знакомит слушателей со старинной музыкой. На сей раз клавесин, изготовленный мастером Александром Баюновым, приглашает в захватывающее путешествие по старинной Европе.
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
11
Лекция Дарьи Ворониной «Загадка Иеронима Босха». Часть вторая: «Сад земных наслаждений»
Лекция Дарьи Ворониной «Загадка Иеронима Босха». Часть вторая: «Сад земных наслаждений»
11 февраля 2025 г.
На нашей лекции мы погрузимся в захватывающий мир одного из самых загадочных произведений искусства, которое продолжает восхищать и вдохновлять зрителей на протяжении веков. Мы подробно исследуем многослойную символику и яркую палитру картины «Сад земных наслаждений», а также погрузимся в сложные темы удовольствия, страстей, греха и искушения…
Владимир Каневский. Красное коня
Владимир Каневский. Красное коня
30 января — 11 февраля 2025 г.
Владимир Каневский, сын художника-графика и иллюстратора Аминадава Каневского, известен прежде всего своими работами для журналов и книжной иллюстрацией. На выставке в «Открытом клубе» будет показана станковая графика художника, которая откроет зрителям новую грань творчества Владимира Аминадавовича. В этих произведениях художник отдыхал: они возникали стихийно, по настроению и «для души», создавались a la prima, то есть без предварительных эскизов. Уникальность экспонируемых работ не только в их исключительной экспрессии — отсюда слово «красное» в названии выставки, тогда как «конь» отсылает нас к остроумному прозвищу, которым художника когда-то наградили его друзья, — но и в их новизне: будучи человеком скромным и достаточно закрытым, Владимир Аминадавович эти работы никому не показывал.
|
12
|
13
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
14
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
15
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
16
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
17
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
17 февраля 2025 г.
Наши встречи — приглашение к чтению.
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
18
Лекции Константина Плотникова «Мужчины и женщины абстрактного экспрессионизма». Часть II.
Лекции Константина Плотникова «Мужчины и женщины абстрактного экспрессионизма». Часть II.
18 февраля 2025 г.
3 февраля прошла лекция «Мужчины абстрактного экспрессионизма», а 18 февраля состоится вторая лекция — «Женщины абстрактного экспрессионизма»
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
19
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
20
Литературный концерт «Андрей Платонов. Государственные жители. Сокровенные рассказы». Исполняет Алексей Злаказов.
Литературный концерт «Андрей Платонов. Государственные жители. Сокровенные рассказы». Исполняет Алексей Злаказов.
20 февраля 2025 г.
«…Утром он закусывал вчерашней мелочью и выходил наблюдать и наслаждаться. Сначала он посещал вокзал, преимущественно товарные платформы прибытия грузов, и там был рад накоплению товаров. Паровоз, сопя гущей своих мирных сил, медленно осаживал вагоны, полные общественных веществ: бутылей с серной кислотой, бугров веревок, учрежденской клади и обозначенных мешков с чем-то полезным. Пожилой человек, по имени Петр Евсеевич Веретенников, был доволен, что их город снабжается, и шел на платформу отправления посмотреть, уходят ли оттуда поезда в даль Республики, где люди работают и ожидают грузов…»
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
21
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
22
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
23
Экскурсия по выставке с Виктором Гоппе (с 17:00 до 19:00)
Экскурсия по выставке с Виктором Гоппе (с 17:00 до 19:00)
23 февраля 2025 г.
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
24
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
24 февраля 2025 г.
Наши встречи — приглашение к чтению.
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
25
Лекция Елены Грязновой «Безумцы и гении. Эдвард Мунк и Винсент Ван Гог»
Лекция Елены Грязновой «Безумцы и гении. Эдвард Мунк и Винсент Ван Гог»
25 февраля 2025 г.
«Не скажу, что мы, художники, душевно здоровы, а особенно не скажу этого о себе… Но я говорю и утверждаю, что мы располагаем такими противоядиями и такими лекарствами, которые, если мы проявим хоть немного доброй воли, окажутся гораздо сильнее недуга».
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
Гоппе + Рыжик. Графические диалоги
13 февраля — 25 февраля 2025 г.
«Открытый клуб» представляет уникальный проект «Гоппе + Рыжик. Графические диалоги», в основе которого лежит межстилевой разговор художников Юрия Рыжика и Виктора Гоппе. В рамках проекта изданы две авторские книги — livres d’artiste, — в которых Виктор Гоппе и Юрий Рыжик переводят прозу Исаака Бабеля и поэзию Иосифа Бродского в изобразительную форму. Буквального прочтения текста нет ни у одного из мастеров: каждый опирается на свои ощущения от прочитанного, пропуская их через призму собственного восприятия и мировоззрения. Глубокая авторская рефлексия находит выражение в отличающихся друг от друга эстетиках, построенных на свойственных каждому из мастеров художественных средствах. Сопряжение смыслов, эстетик, интонаций и образов превращают «Графические диалоги» в глобальную творческую синергию литературы и изобразительного искусства.
|
26
|
27
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
27 февраля — 11 марта 2025 г.
Художница Татьяна Алексеевна Маврина (Лебедева) (1900—1996) была личностью невероятно разносторонней и многогранной: она состоялась и как живописец, и как график, работала в разных техниках и жанрах и оставила после себя обширное и разнообразное наследие. Однако наибольшую известность Маврина приобрела благодаря своей работе в книжной иллюстрации.
|
28
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
27 февраля — 11 марта 2025 г.
Художница Татьяна Алексеевна Маврина (Лебедева) (1900—1996) была личностью невероятно разносторонней и многогранной: она состоялась и как живописец, и как график, работала в разных техниках и жанрах и оставила после себя обширное и разнообразное наследие. Однако наибольшую известность Маврина приобрела благодаря своей работе в книжной иллюстрации.
|
1
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
27 февраля — 11 марта 2025 г.
Художница Татьяна Алексеевна Маврина (Лебедева) (1900—1996) была личностью невероятно разносторонней и многогранной: она состоялась и как живописец, и как график, работала в разных техниках и жанрах и оставила после себя обширное и разнообразное наследие. Однако наибольшую известность Маврина приобрела благодаря своей работе в книжной иллюстрации.
|
2
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
Татьяна Маврина — иллюстратор книг
27 февраля — 11 марта 2025 г.
Художница Татьяна Алексеевна Маврина (Лебедева) (1900—1996) была личностью невероятно разносторонней и многогранной: она состоялась и как живописец, и как график, работала в разных техниках и жанрах и оставила после себя обширное и разнообразное наследие. Однако наибольшую известность Маврина приобрела благодаря своей работе в книжной иллюстрации.
|