События ноября 2024
Понедельник | Вторник | Среда | Четверг | Пятница | Суббота | Воскресенье |
---|---|---|---|---|---|---|
28
Лекция Валерия Бо «Феномен американской печатной графики первой половины ХХ века. Ксилография».
Лекция Валерия Бо «Феномен американской печатной графики первой половины ХХ века. Ксилография».
28 октября 2024 г.
«Ревущие двадцатые» и эпоха Великой депрессии в Соединённых Штатах Америки — это время социальных трансформаций и потрясений. Художники искали средства для того, чтобы запечатлеть возникающий на глазах новый контрастный мир.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
29
Авторский курс Елены Грязновой «Ар-деко». Лекция «Трансатлантические лайнеры».
Авторский курс Елены Грязновой «Ар-деко». Лекция «Трансатлантические лайнеры».
29 октября 2024 г.
Стиль модерн, сформировавшийся в последнем двадцатилетии ХIХ века, к началу Первой мировой войны прошел через несколько этапов. В нем была яркая, декоративно-избыточная стадия рубежа веков, которую мы знаем как искусство «Бель эпок» («Прекрасная эпоха»). Затем был переходный период, в котором избыточность и прихотливость уступила место более рациональному и линейному направлению, обогатив стиль элементами неоклассицизма и авангарда первого десятилетия ХХ века. В это время живописное начало еще превалировало над линейным.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
30
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
31
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
31 октября 2024 г.
Наши встречи — приглашение к чтению. Нас ждёт классика, которую мы давно хотели вспомнить и перечитать, а также истории персонажей и их авторов, о которых мы давно хотели поговорить.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
1
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
2
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
3
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
4
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
Литературный клуб Елены Калайтан. Читаем «Двенадцать стульев».
4 ноября 2024 г.
Наши встречи — приглашение к чтению. Нас ждёт классика, которую мы давно хотели вспомнить и перечитать, а также истории персонажей и их авторов, о которых мы давно хотели поговорить.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
5
«Книга художницы»: встреча с участницами проекта-издания книг Livre d'artiste. Эстамп как принципиальное решение.
«Книга художницы»: встреча с участницами проекта-издания книг Livre d'artiste. Эстамп как принципиальное решение.
5 ноября 2024 г.
Коллекционер произведений искусства, редких книг, а также добрый друг нашей галереи Борис Михайлович Фридман рассказывал, что рождение жанра livre d’artiste в 1910-х гг. стало возможным благодаря уникальной ситуации, когда в Париже на одних и тех же улицах, в одних и тех же кафе «…сидели, общались гениальные художники, гениальные поэты, писатели и печатники (а в печатной графике это важная ключевая фигура!), гениальные типографы (те, кто шрифтами занимаются), дизайнеры и, наконец, издатели. Вот они все оказались в одном котле …Они сидели за бутылкой французского вина и, конечно, обсуждали свои проблемы и проблемы искусства».
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
Иллюстрации Владимира Лебедева 1940-1960-х гг.
24 октября — 5 ноября 2024 г.
Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.
|
6
|
7
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
8
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
9
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
10
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
11
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
12
Лекция Елены Грязновой «Американское ар-деко». Из цикла лекций «Ар-деко».
Лекция Елены Грязновой «Американское ар-деко». Из цикла лекций «Ар-деко».
12 ноября 2024 г.
Стиль модерн, сформировавшийся в последнем двадцатилетии ХIХ века, к началу Первой мировой войны прошел через несколько этапов. В нем была яркая, декоративно-избыточная стадия рубежа веков, которую мы знаем как искусство «Бель эпок» («Прекрасная эпоха»). Затем был переходный период, в котором избыточность и прихотливость уступила место более рациональному и линейному направлению, обогатив стиль элементами неоклассицизма и авангарда первого десятилетия ХХ века. В это время живописное начало еще превалировало над линейным.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
13
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
14
Клавирные вечера Ольги Белецкой. Концерт первый: «Великий век. Французская клавесинная музыка эпохи Людовика XIII и XIV»
Клавирные вечера Ольги Белецкой. Концерт первый: «Великий век. Французская клавесинная музыка эпохи Людовика XIII и XIV»
14 ноября 2024 г.
Мы продолжаем музыкальный цикл, в котором клавесинистка, музыковед, кандидат искусствоведения Ольга Белецкая познакомит слушателей со старинной музыкой. На сей раз в пространстве «Открытого клуба» появится клавесин, построенный нашим соотечественником Александром Баюновым.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
15
Лекция Филиппа Тасалова о художнике Георгии Нисском.
Лекция Филиппа Тасалова о художнике Георгии Нисском.
15 ноября 2024 г.
Куратор выставки, историк, искусствовед Филипп Тасалов расскажет об эпохе 1920-х, когда пик авангарда проходит, и всё слышнее становится голос Ассоциации художников революционной России. Поговорим о годах обучения Нисского во Вхутемасе; о становлении художника и его непростой творческой судьбе во время оттепели и на излете СССР.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
16
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
17
21-й аукцион «Открытого клуба»
21-й аукцион «Открытого клуба»
17 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет свой новый аукцион, обе части которого пройдут 17 ноября на платформе Бидспирит.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
18
Лекция Дарьи Ворониной. «Три гения современного искусства».
Лекция Дарьи Ворониной. «Три гения современного искусства».
18 ноября 2024 г.
С 1970-ого года «Компас искусства», основанный немецким арт-критиком Вилли Бонгардом, публикует рейтинг самых актуальных современных художников. За эти годы рейтинг стал индикатором значимости для арт-мира. Особенно важно, что рейтинг основан не на субъективных критериях (таких как эстетика, тренд или коммерчески успех), а на основе объективного анализа: количество персональных выставок в ведущих музеях мира, награды, участие в значимых международных проектах.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
19
Лекция Валерия Бо «Феномен американской печатной графики первой половины ХХ века. Ксилография».
Лекция Валерия Бо «Феномен американской печатной графики первой половины ХХ века. Ксилография».
19 ноября 2024 г.
«Ревущие двадцатые» и эпоха Великой депрессии в Соединённых Штатах Америки — это время социальных трансформаций и потрясений. Художники искали средства для того, чтобы запечатлеть возникающий на глазах новый контрастный мир.
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского
7 ноября — 19 ноября 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Силуэты ВХУТЕМАСа: ранняя графика Георгия Нисского», на которой будут показаны графические работы художника 1920–30-х гг. из собрания галереи «Веллум». Экспонируемые произведения не объединены магистральной темой, а представляют интерес как отправная точка творческих поисков художника, процесс становления его художественного метода.
|
20
|
21
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
22
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
23
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
24
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
25
Лекция/экскурсия Алексея Дедушкина «Белый город»
Лекция/экскурсия Алексея Дедушкина «Белый город»
25 ноября 2024 г.
Место встречи: в галерее «Открытый клуб» по адресу ул. Спиридоновка, д. 9/2.
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
26
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
27
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
28
Литературный концерт «Пантелеймон Романов. Наброски с натуры. Житейские рассказы». Исполняет Алексей Злаказов.
Литературный концерт «Пантелеймон Романов. Наброски с натуры. Житейские рассказы». Исполняет Алексей Злаказов.
28 ноября 2024 г.
Пантелеймон Романов (1884–1938) — русский советский писатель, прозаик и драматург. Он был не только автором, но и талантливым чтецом, и с большим успехом выступал как исполнитель собственных произведений.
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
29
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
30
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|
1
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
Александр Сколозубов. Колесо обозрения
21 ноября — 2 декабря 2024 г.
«Открытый клуб» представляет выставку «Александр Сколозубов. Колесо обозрения», на которой показаны графические работы художника, созданные им в 1970— 1980-е годы. Название выставки метафорично и продиктовано жанровым характером экспонируемых произведений: художник выступает в роли наблюдателя повседневности, он изображает быт самых простых, обычных людей, но, делая это без прикрас и патетики, возводит обыденность в ранг высокого искусства. Автор симпатизирует своим героям, иногда подтрунивает над ними, но добродушно, без злобы. В его работах точно схвачены не только типажи самих героев, но и приметы эпохи со всей её специфичностью, колоритом. В экспозицию вошло 50 произведений мастера, среди которых зарисовки из жизни Ленинграда, изображения дачной жизни в селе Никольском на реке Мста, где художник снимал дом, а также многочисленные картинки из жизни самых разных городов СССР, которые художник посещал в своих частых командировках. Отдельного упоминания заслуживает серия «Ленинградский мюзик-холл», представленная на выставке в «Открытом клубе» наиболее полно. Артисты, музыканты, певцы и танцовщики показаны на сцене и в закулисье: картины погружают зрителя в искромётную феерию музыкального шоу.
|