Коллекционер произведений искусства, редких книг, а также добрый друг нашей галереи Борис Михайлович Фридман рассказывал, что рождение жанра livre d’artiste в 1910-х гг. стало возможным благодаря уникальной ситуации, когда в Париже на одних и тех же улицах, в одних и тех же кафе «…сидели, общались гениальные художники, гениальные поэты, писатели и печатники (а в печатной графике это важная ключевая фигура!), гениальные типографы (те, кто шрифтами занимаются), дизайнеры и, наконец, издатели. Вот они все оказались в одном котле …Они сидели за бутылкой французского вина и, конечно, обсуждали свои проблемы и проблемы искусства».

Дуэт «Kind of Jazz» — это певица Ольга Муравьева и гитарист Евгений Крючков.
Репертуар дуэта отражается в названии — что-то вроде джаза. Мы исполняем джазовые стандарты, босса-нову и эстрадные песни, многим знакомые и многими любимые. А 3 октября поделимся с вами приятными воспоминаниями о лете) Почему? — все просто))) Музыка Kind of Jazz — это солнечное, летнее легкое настроение) А осень мы почувствуем и так)))

Внимание! Экскурсия отменяется из-за плохой погоды,

Вспомните строки Петра Вегина:

Стиль модерн, сформировавшийся в последнем двадцатилетии ХIХ века, к началу Первой мировой войны прошел через несколько этапов. В нем была яркая, декоративно-избыточная стадия рубежа веков, которую мы знаем как искусство «Бель эпок» («Прекрасная эпоха»). Затем был переходный период, в котором избыточность и прихотливость уступила место более рациональному и линейному направлению.


Павел Фёдорович Никонов является крупнейшей фигурой в отечественном искусстве XX—XXI в.: стоящий у истоков «сурового стиля», он сыграл ключевую роль в формировании нового художественного языка, ознаменовавшего отход от жёстких канонов соцреализма.

«Ревущие двадцатые» и эпоха Великой депрессии в Соединённых Штатах Америки — это время социальных трансформаций и потрясений. Художники искали средства для того, чтобы запечатлеть возникающий на глазах новый контрастный мир.

Чуть больше года назад ушла от нас Надежда Мальцева — большой Поэт, воспитанный на классической русской литературе, оставивший в ней свой негаснущий, фосфоресцирующий след.

Этой осенью Третьяковская галерея подготовила подарок любителям русского искусства — выставку «Адепты красного: Архипов и Малявин». В монографических экспозициях будут представлены полотна замечательных живописцев.

Владимир Васильевич Лебедев (1891—1967) — советский живописец, график и иллюстратор, который стоял у истоков детской книги советской эпохи и вместе с Самуилом Маршаком сформировал её облик. Однако у яркой творческой биографии Лебедева были и драматические повороты: так, в 1936 году, после стремительного взлёта в 1920-е, его работы, выполненные в авангардистской эстетике, подверглись жёсткой критике, после чего художник резко изменил свой художественный язык и перешёл к более натуралистичным образам, вписывавшимся в каноны социалистического реализма.

Аркадий Тимофеевич Аверченко  — русский писатель, сатирик, драматург и театральный критик, редактор журналов «Сатирикон» и «Новый Сатирикон».

«Ревущие двадцатые» и эпоха Великой депрессии в Соединённых Штатах Америки — это время социальных трансформаций и потрясений. Художники искали средства для того, чтобы запечатлеть возникающий на глазах новый контрастный мир.

Стиль модерн, сформировавшийся в последнем двадцатилетии ХIХ века, к началу Первой мировой войны прошел через несколько этапов. В нем была яркая, декоративно-избыточная стадия рубежа веков, которую мы знаем как искусство «Бель эпок» («Прекрасная эпоха»). Затем был переходный период, в котором избыточность и прихотливость уступила место более рациональному и линейному направлению, обогатив стиль элементами неоклассицизма и авангарда первого десятилетия ХХ века. В это время живописное начало еще превалировало над линейным.

Наши встречи — приглашение к чтению. Нас ждёт классика, которую мы давно хотели вспомнить и перечитать, а также истории персонажей и их авторов, о которых мы давно хотели поговорить.