События

События марта 2016

Понедельник Вторник Среда Четверг Пятница Суббота Воскресенье
28
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
1
Литературный вечер Елены Волжиной «Аристофан о Сократе: донос или предупреждение?»
Литературный вечер Елены Волжиной «Аристофан о Сократе: донос или предупреждение?»
1 марта 2016 г.
О творчестве двух великих мыслителей Античности — комедиографа Аристофана и философа Сократа — расскажет педагог Елена Волжина. Когда в V веке до нашей эры Аристофан на глазах у изумлённых афинян разыграл комедию «Облака», те и не думали скрывать недоумения. Вывести на сцену знаменитого Сократа, высмеять его школу под видом «мыслильни» и спалить её под занавес, чтобы не искушать молодёжь опасным учением, — это, решила афинская публика, слишком даже для знаменитого комедиографа. Не разглядев первую в истории европейской литературы комедию идей, она не разгадала и замысел Аристофана. Неотступный защитник старых обычаев и классического искусства и поборник ясной, очищенной от умствований истины, Аристофан не принимал ни иронии Сократа, ни его взгляда на мир. Своим творчеством он предупреждал о губительности вредной, на его взгляд, философии Сократа. Могли ли эллины принять его комедию за скрытый донос на опасного преступника? Об этом нашим гостям расскажет Елена Волжина.
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
2
Гражданский дискуссионный клуб «Россия»
Гражданский дискуссионный клуб «Россия»
2 марта 2016 г.
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
3
Кинопоказ фильма «Ускользающая любовь». Реж. Франсуа Трюффо (Франция, 1979 год). 94 мин.
Кинопоказ фильма «Ускользающая любовь». Реж. Франсуа Трюффо (Франция, 1979 год). 94 мин.
3 марта 2016 г.
Главному герою перевалило за 30. Он работает корректором в издательстве и пишет прозу. Имеет любовницу — продавщицу музыкальных пластинок Сабину и попутно разводится с женой Кристиной, причем их развод оказывается первым во Франции, оформленным по обоюдному согласию.
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
4
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
5
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
6
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
7
Сирия. Константин Батынков
Сирия. Константин Батынков
25 февраля — 7 марта 2016 г.
Галерея "Открытый Клуб" уже четвёртый раз представляет на своей площадке работы замечательного и востребованного московского художника Константина Батынкова. И в этот раз серия работ вновь объединена не только почерком, стилем и особенной экспрессивной манерой художника, но и единой темой - военным конфликтом в Сирии -, решаемой в еще более жёсткой и аскетичной манере, чем раньше. Краски пропали. Белый фон, черный и серый - вот все, что позволяет себе художник в этом высказывании. А высказаться нужно. Как возможно такое в живописи, если цветовая гамма сводится к привычной больше в графике, а холст заменяют структурированные листы, да и бумага ли это? Можно ли высказываться на такие болезненные темы, как война, разрушение мирной жизни, уклада и традиций, существующих тысячелетиями, можно ли высказываться так художнику, когда сводки новостей, репортажи, документы и свидетельства очевидцев заполоняют собой медийное пространство? Но пока мы спрашиваем себя, рука художника уже ищет ответы, вопрошает и отвечает, но не словами, а образами, рвущимися с полотен, образами разрываемыми, образами храмов и гражданских зданий, довлеющими своей вековой гармонией и стройностью классических форм и пропорций , возвышающихся немым укором бесчинствам новых варваров, разбрызгивающих трассирующими очередями и осколками взрывов свою злую и, в сущности, бесплодную попытку самоуправной воли вечным ценностям, мирно вздымающимся, ранимым, но устойчивым в своей правоте и потому - пребывающим в покое. Потому эти здания и остаются на всех полотнах в качестве ключевой композиционной доминанты, а люди... Люди здесь есть? Куда пропадает человек, мерило всех вещей? Разбегающиеся, словно осколки снарядов, фигурки людей уже неразличимы в толпах... И мы не встретим лиц варваров... Константин Батынков не пишет образ врага. И не героизирует противостоящих этому злу. Мы слишком привыкли к человеческой риторике, мимическим жестам, картинным позам и выразительность пластическая становится формой манипуляций, это уровень политиков, журналистов... А здесь, на этих картинах, никто уже (или ещё) не говорит, да и не может. Здесь царствуют другие звуки. И в этом непоправимо расходятся взгляд репортера и взгляд Художника. Но молчание бывает более красноречиво, чем слова. И это тот самый случай!
8
9
Постеры, принты и открытки
Постеры, принты и открытки
9 марта 2016 г.
Благодаря всемирной выставке плакатов и афиш, которая прошла в Санкт-Петербурге в конце 1897 года, постеры были признаны официальным фактом культуры. На выставку приехало много известных рекламных художников и людей, причастных к созданию этих произведений. В конце прошлого века большую популярность приобрели художественные принты с репродукций, они плотно вошли в жизнь людей.
10
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
11
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
12
Открытая коллекция №11
Открытая коллекция №11
12 марта 2016 г.
В субботу 12 марта с 16:00 до 21:00 в «Открытом клубе» пройдет первая групповая выставка-продажа графики, живописи и скульптуры известных русских художников и скульпторов.
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
13
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
14
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
15
Концерт старинной музыки ансамбля "DA CAMERA E DA CHIESA" под руководством Виктора Фелицианта
Концерт старинной музыки ансамбля "DA CAMERA E DA CHIESA" под руководством Виктора Фелицианта
15 марта 2016 г.
Виктор Фелициант — скрипка
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
16
Гражданский дискуссионный клуб «Россия»
Гражданский дискуссионный клуб «Россия»
16 марта 2016 г.
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
17
Литературный концерт Алексея Злаказов. Николай Заболоцкий: Огонь, мерцающий в сосуде. Стихотворения, отрывки из прозы, воспоминания о поэтах
Литературный концерт Алексея Злаказов. Николай Заболоцкий: Огонь, мерцающий в сосуде. Стихотворения, отрывки из прозы, воспоминания о поэтах
17 марта 2016 г.
Мастер художественного слова Алексей Злаказов посвятит литературный вечер Николаю Заболоцкому. В программе — стихотворения, отрывки из прозы, воспоминания о поэтах, написанные Заболоцким на протяжении всей жизни. Алексей Злаказов попробует заново познакомить публику с творчеством сложного, закрытого поэта, чьи произведения сегодня почти не тиражируются. Его ранние сочинения, проникнутые иронией, но далёкие от литературы абсурда 1920-1930-х годов, создали новый для поэзии язык: футуристические эксперименты встретились в нём с глубоким пониманием природы русской и древнерусской литературы. Переводчик «Слова о полку Игореве» и многих произведений грузинских поэтов, Заболоцкий сумел выразить свой взгляд на мир, мысли о природе и человеке естественными и музыкальными стихами, гармония которых напоминает о традициях Пушкина, Баратынского и Тютчева.
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
18
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
19
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
20
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
21
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
22
Виктор Солкин. Великий сфинкс Гизы: история, образ, легенда.
Виктор Солкин. Великий сфинкс Гизы: история, образ, легенда.
22 марта 2016 г.
Этот удивительный памятник стал одним из символов древнеегипетской цивилизации. Он по-прежнему окружен ореолом гипотез, догадок и все новых и новых предположений о его создателе и о его роли в мировоззрении Египта фараонов. Объектом нашего интереса станут новейшие археологические данные о Великом сфинксе, а также многочисленные свидетельства самих древних египтян, которые на протяжении тысячелетий видели в нем не только один из образов бога Солнца и воплощение царственности, но и источник поразительных легенд, преданий, откровений и надежд.
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
Фантазии с медным параллелепипедом. Сергей Смирнов
10 марта — 22 марта 2016 г.
23
Творческий вечер художника Михаила Молочников
Творческий вечер художника Михаила Молочников
23 марта 2016 г.
Новый выставочный проект соберёт в нашем клубе коллекцию рисунков тушью, выполненных Михаилом Молочниковым. Его творчество вписывается в рамки современного абстрактного искусства. Осмысляя традиции классиков абстрактной живописи и сохраняя их традиции, художник создал для своих картин абсолютно новый язык. В нем есть место и для свободных ассоциаций, и для снов, и для загадок подсознания. Его картины не скованны привязкой к какой-то определённой точке во времени и ограниченному пространству; напротив, в них отражаются вечные начала жизни, которые остаются неизменными на протяжении целых эпох. Подробнее о работах расскажет сам художник и Светлана Коллерова, представляющая дом абстрактной живописи KollerArtHouse.
24
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
25
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
26
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
27
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
28
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
29
Музыкальные открытия
Музыкальные открытия
29 марта 2016 г.
Исполнители:
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
30
Точка отсчёта. Статья четвёртая: «Книга Руфь» и Юрий Ващенко
Точка отсчёта. Статья четвёртая: «Книга Руфь» и Юрий Ващенко
30 марта 2016 г.
«…если он не захочет принять тебя, то я приму…»
Точка отсчёта. Ветхий Завет XXI век
Точка отсчёта. Ветхий Завет XXI век
30 марта 2016 г.
Статья первая
Точка отсчёта. Статья третья: «Книга Когелет» («Книга Екклезиаста, или Проповедника»). Евгений Гинзбург
Точка отсчёта. Статья третья: «Книга Когелет» («Книга Екклезиаста, или Проповедника»). Евгений Гинзбург
30 марта 2016 г.
Силовые линии: «Кто наблюдает ветер»
Точка отсчёта Статья пятая: «Книга Притчей Соломоновых» и Юлий Перевезенцев
Точка отсчёта Статья пятая: «Книга Притчей Соломоновых» и Юлий Перевезенцев
30 марта 2016 г.
Люди-мысли
Точка отсчёта. Статья шестая: «Книга Эйха» и Юрий Рыжик
Точка отсчёта. Статья шестая: «Книга Эйха» и Юрий Рыжик
30 марта 2016 г.
Точка отсчёта
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
31
Елена Грязнова. Советское искусство в контексте 1930-х
Елена Грязнова. Советское искусство в контексте 1930-х
31 марта 2016 г.
Об истории искусства, которое родилось в 1930-е годы на территории СССР, расскажет искусствовед Елена Грязнова. Искать новые средства выразительности, понятные народу, «жить» не только в музеях и консерваториях, но и на улицах, говорить на всех языках многонациональной страны сразу — молодое советское искусство ставило перед собой новые цели в кратчайшие сроки. Впервые озвученные во время революции 1917 года, они уже пропитали все сферы его жизни к 1930-м годам. Народность, идейность, конкретность — принципы соцреализма, сформулированные Максимом Горьким на I Всесоюзном съезде советских писателей, — стали законом для литературы. «Героическая обобщённость» по-своему отразилась на полотнах большинства художников. Стремление к монументальности охватило все поколения скульпторов. Подробнее о советском искусстве 1930-х годов узнаем из рассказа Елены Грязновой.
Точка отсчёта. Статья вторая: «Книга Эсфирь» и Феликс Бух
Точка отсчёта. Статья вторая: «Книга Эсфирь» и Феликс Бух
31 марта 2016 г.
Отказ от времени
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
1
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
2
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.
3
Мои темы. Елена Мунц
Мои темы. Елена Мунц
24 марта — 5 апреля 2016 г.
По специальности я скульптор-монументалист: это значит, что свои скульптуры я решаю в определенном пространстве, в рамках заданной темы и эти ограничения диктуют условия достижения конкретной цели. Мне нравится моя профессия. Я люблю «сочинять» скульптуры, хотя не часто мне удавалось воплотить их в жизнь.

1 марта

Литературный вечер Елены Волжиной «Аристофан о Сократе: донос или предупреждение?»

О творчестве двух великих мыслителей Античности — комедиографа Аристофана и философа Сократа — расскажет педагог Елена Волжина. Когда в V веке до нашей эры Аристофан на глазах у изумлённых афинян разыграл комедию «Облака», те и не думали скрывать недоумения. Вывести на сцену знаменитого Сократа, высмеять его школу под видом «мыслильни» и спалить её под занавес, чтобы не искушать молодёжь опасным учением, — это, решила афинская публика, слишком даже для знаменитого комедиографа. Не разглядев первую в истории европейской литературы комедию идей, она не разгадала и замысел Аристофана. Неотступный защитник старых обычаев и классического искусства и поборник ясной, очищенной от умствований истины, Аристофан не принимал ни иронии Сократа, ни его взгляда на мир. Своим творчеством он предупреждал о губительности вредной, на его взгляд, философии Сократа. Могли ли эллины принять его комедию за скрытый донос на опасного преступника? Об этом нашим гостям расскажет Елена Волжина.

2 марта

3 марта

9 марта

10 марта

12 марта

15 марта

16 марта

17 марта

Литературный концерт Алексея Злаказов. Николай Заболоцкий: Огонь, мерцающий в сосуде. Стихотворения, отрывки из прозы, воспоминания о поэтах

Мастер художественного слова Алексей Злаказов посвятит литературный вечер Николаю Заболоцкому. В программе — стихотворения, отрывки из прозы, воспоминания о поэтах, написанные Заболоцким на протяжении всей жизни. Алексей Злаказов попробует заново познакомить публику с творчеством сложного, закрытого поэта, чьи произведения сегодня почти не тиражируются. Его ранние сочинения, проникнутые иронией, но далёкие от литературы абсурда 1920-1930-х годов, создали новый для поэзии язык: футуристические эксперименты встретились в нём с глубоким пониманием природы русской и древнерусской литературы. Переводчик «Слова о полку Игореве» и многих произведений грузинских поэтов, Заболоцкий сумел выразить свой взгляд на мир, мысли о природе и человеке естественными и музыкальными стихами, гармония которых напоминает о традициях Пушкина, Баратынского и Тютчева.

22 марта

23 марта

24 марта

29 марта

30 марта

30 марта

30 марта

30 марта

30 марта

31 марта

Елена Грязнова. Советское искусство в контексте 1930-х

Об истории искусства, которое родилось в 1930-е годы на территории СССР, расскажет искусствовед Елена Грязнова. Искать новые средства выразительности, понятные народу, «жить» не только в музеях и консерваториях, но и на улицах, говорить на всех языках многонациональной страны сразу — молодое советское искусство ставило перед собой новые цели в кратчайшие сроки. Впервые озвученные во время революции 1917 года, они уже пропитали все сферы его жизни к 1930-м годам. Народность, идейность, конкретность — принципы соцреализма, сформулированные Максимом Горьким на I Всесоюзном съезде советских писателей, — стали законом для литературы. «Героическая обобщённость» по-своему отразилась на полотнах большинства художников. Стремление к монументальности охватило все поколения скульпторов. Подробнее о советском искусстве 1930-х годов узнаем из рассказа Елены Грязновой.

31 марта